Foto Kevin Allen, National Museum of Women in the Arts
Una de las áreas que está tomando mayor relevancia en el National Museum of Women in the Arts es la de Programas Públicos, dirigida por Melani Douglass y coordinada por Alicia Gregory. De hecho, mi proyecto fue el primero o uno de los primeros de práctica social, por lo que trabajé con ellas muy de cerca.
Foto Jennifer Folyanan
La experiencia fue muy interesante porque sentí que el museo verdaderamente arropaba el proyecto. La museografía fue espléndida, la difusión de primera y la organización del proyecto un trabajo en equipo sólido y comprometido. Me gustaría ejemplificarlo con el último componente del proyecto: el Fresh Talk Forum que se llevó a cabo el 12 de noviembre de 2017.
La programación del foro incluyó una breve conferencia que impartí sobre El Tendedero, un panel moderado por Douglass en el que participamos Dilcia Molina de La Clínica del Pueblo, Maruissa Stone Bass de The Living Well y yo. Al final se abrió al público y terminamos con una cena a la que asistieron las aproximadamente 200 personas que estaban en el auditorio.
Mi plática la pueden consultar aquí y el panel aquí.
Foto Kevin Allen, National Museum of Women in the Arts
Hasta aquí todo normalito. Lo que me sorprendió mucho es que antes de empezar, Melani le preguntó al público que quienes me conocían a mí o a mi obra y sólo un par de personas alzaron la mano. Fueron porque el museo hizo bien su trabajo. Lo comprobé al final del panel cuando la moderadora, más que invitar al público a plantear preguntas, les invitó a compartir sus estrategias y acciones en contra de la violencia hacia las mujeres: el auditorio entero estaba integrado por personas dedicadas a trabajar cuestiones de género desde la academia, organizaciones en contra de la violencia y colectivos de artistas trabajando estas temáticas. Se había hecho un trabajo de convocatoria serio.
Se habló de diversos proyectos y estrategias y el foro sin duda servirá para crear redes.
Sin embargo, lo que se me quedó grabado, fueron las palabras de una mujer de Guadalajara, que vive legalmente en Estados Unidos. Ella comentó que recientemente tuvo que explicarle a sus hijos de primaria qué es un violador porque en la escuela otros niños les habían dicho que si eran mexicanos eran violadores. Entre las violencias de género y las del racismo, vivimos tiempos difíciles.
Foto Kevin Allen, National Museum of Women in the Arts
Esa noche, en la cena en el espléndido museo, se me disipó cualquier duda que hubiera yo tenido sobre el funcionamiento del taller en The House of Ruth. Varias de ellas llegaron y participaron en el foro con enjundia. La mayoría nunca había entrado a un museo. Me saludaron muy cálidamente y se veía que se la estaban pasando bien. También llegó un contingente nutrido de La Clínica del Pueblo. Una de ellas comentó que muchos migrantes ni siquiera se acercaba a esa zona de la ciudad porque había muchos edificios gubernamentales o pensaban que les pedirían identificación al entrar a un museo y les daba miedo que los cacharan. Vi a pocas de las artistas y activistas del último taller. Curiosamente, ese fue el encuentro que menos funcionó.
Algo que me impresionó muy agradablemente del Tendedero NMWA fue la difusión del proyecto, con artículos en periódicos como el Washington Post y el Guardian, entre muchos otros. No sé si les llamó la atención el proyecto, si el departamento de prensa del museo trabaja muy bien, si cubrir proyectos de México es parte de la resistencia en contra de Trump o si el hecho de que estuviera el movimiento #MeToo ayudó a voltear los reflectores hacia El Tendedero, pero la cobertura fue muy buena.
Sin duda toda esta atención me da gusto personalmente, pero me parece importante porque la historia del arte feminista que se conoce internacionalmente hasta hace muy poco es la de Estados Unidos y Europa. Poco a poquito tenemos que ir cambiando esa narrativa.
Les dejo las ligas a algunos de los artículos.
Turning a Clothesline into a Powerful Feminist Statement por Mallory Nezam. Hyperallergic, 3 de enero de 2018.
Before #MeToo, There Was El Tendedero por Kristin Kirsch Feldkamp. She files, 31 de diciembre de 2017.
Interactive exhibition invites visitors to leave comments about sexual abuse and harassment. Art Daily. Diciembre 2017
Rows Of Hot Pink Paper, All Saying #MeToo por Greta Jochem, Goats and Soda, 10 de diciembre de 2017.
#MeToo, the analog way: Survivors tell their stories with ‘The Clothesline Project’ por Jessica M. Goldstein. Think Progress, 4 de diciembre 2017.
The Clothesline Project: an Exhibit Asking to Share Stories of Sexual Abuse por Nadja Saye. The Guardian, 16 de noviembre de 2017.
Timely Art Installation Attracts #MeToo Audience por Susan Focher Sterling. The Huffington post, 14 de noviembre de 2017.
Art installation on sexual harassment and violence opens at Museum of Women in the Arts por Peggy McGlone. Washington Post, Arts and Entertainment. 13 de noviembre de 2017
